柴烧，一半人为，一半天成

影响美丽作品创作的变量越多，人类的控制力就越弱。然而，运气将永远掌握在每一个真正投入生命和智慧的工匠手中。只要你有足够的积累和耐心，优秀的作品将永远伴随着你。木质陶瓷既是人造的，也是天然的。天堂和人间的合作是美好的。

烧柴是指用木柴制成的陶瓷产品。这是一项古老的技能。烧窑相当困难。一项工作的成败取决于土壤、火、木材和窑之间的关系。

回归自然，火、土、灰融为一体，一种简单、浑厚、古拙的美油然而生。

木材燃烧追求木灰和土壤的自然结合。它不坚持形式美，不粉饰也是自然的。简单之美与一切事物都有联系。只有在一个不成形的火炉里，一个人才能触摸到灵魂。木材燃烧主要分为两类:上釉(基础釉)和无釉(天然釉)。例如，宋代的天目碗和青瓷釉都是上釉的，而日本的碗在制作前没有上釉(利用其自然落灰的效果)。

土壤:有很多陶土做柴火，是陶工自己准备的。它考虑了粘土的耐热温度、柴火窑的特性、柴火的一般类别等。追求的是使土壤产生一种温暖、温柔、平静和克制的柴火之美。

木材:普通木材需要放置大约3到6个月(避免湿度过大)，以促进燃烧。其种类包括樟脑、龙眼、荔枝、莲雾和废弃木材。

窑:它只燃烧木头来提供热能。一般来说，烧窑需要三到五天。在此期间，你不得不轮班工作而不睡觉。添加木材的速度和方式、木柴的一般类别、天气条件、空气流入和其他微妙的因素不断影响着窑内作品的颜色变化。

Ash:柴窑烧陶器时，烧得完全的灰烬非常轻，会随着热气流而飘散。当温度高达1200℃时，木灰开始熔化，木灰中的铁使陶器中的铁形成釉，呈现不同的颜色变化。

这样形成的釉料称为“天然灰釉”。天然灰釉乍一看并不明显，但你越看它，它对柴火作品就越有吸引力。

烧木陶瓷作品与普通窑炉的区别在于灰烬和火焰直接进入窑炉，导致灰烬落下并在高温下熔化成天然灰釉，灰釉颜色温暖，层次丰富，质地粗糙而有力，不同于普通华丽明亮的釉料药物。如果不重复，很难预测窑烧的结果。

如果是水平火焰窑，烧制的作品在受火面和背面有阴阳变化和火焰痕迹。它散发出一种质朴、浑厚和古拙的美感，这也是烧柴火的陶工对它着迷和着迷的原因。

木柴流动性很强。只要掌握了一般原理，其他演示将被视为随机效果。木柴和陶器的特性并不那么精确。除了预期的效果之外，还会出现一些意想不到的奇妙效果。

这也是木柴的迷人之处。没人能确定离开窑前总会有意想不到的收获。

烧柴不仅是烧柴，也是人与窑之间的对话，火与土之间的舞蹈，以及将它们结合成美丽作品的最原始、最自然的方式。

作品的表面可以感觉到坯件上燃烧的吻痕和烧柴后灰烬产生的灰釉。整体外观是粗糙自然的肌理，朴素真诚的色泽，深沉含蓄的优雅给创作者带来更多惊喜和艺术享受，是电窑或气窑无法企及的。

对于柴火作品来说，造物主的执着精神胜过对技能的思考，因为技能早已溶解在人与地球、窑与柴火、火与自然之间产生共鸣的地球交响曲中，并重生成充满活力的茶种乐器。